Sobre mí
Arte que no pide permiso, pero sí espacio.
Biografía
Nací en el sur de España, en Cádiz, una ciudad donde la historia y la luz conviven entre el mar y la piedra. Mi padre era cantero, y con él aprendí desde niño los antiguos oficios de la talla en piedra. Aquella experiencia temprana, que combinaba el rigor del trabajo manual con la contemplación del tiempo, fue el germen de mi vocación escultórica, aunque el camino no fue directo.
Soy escultor hispano-británico, con estudios y vida profesional entre España y el Reino Unido. Crecí en los años posteriores a la dictadura franquista, en una sociedad que despertaba lentamente a la democracia. Este contexto marcó mi compromiso con la justicia social y el humanismo. Durante años trabajé como urbanista, diseñando espacios que buscaran mejorar la calidad de vida de las personas. Esa etapa me enseñó a pensar en el espacio como un lenguaje, en la relación entre forma, función y comunidad. En 2012 decidí dejar esa carrera para dedicarme plenamente a la escultura.
Mi formación artística formal comenzó en el City of Bath College, donde estudié escultura, grabado y joyería. Más adelante obtuve un Máster en Bellas Artes en el Chelsea College of Art and Design de Londres. Desde entonces, he desarrollado una práctica escultórica centrada en la combinación de materiales como el mármol, el bronce, el acero y la resina poliéster, utilizando técnicas tradicionales que reivindican la artesanía como acto político y poético.
Soy miembro de la Royal Society of British Sculptors y he expuesto en espacios como la Catedral de San Pablo, la Tate Modern y el Royal Over-Seas League. Muchas de mis obras han sido concebidas para el espacio público, en lugares como Bishop Square (Liverpool Street), Broomhill Sculpture Park o Chelsea Parade Ground.
Mi trabajo parte de la abstracción, pero está profundamente vinculado a la historia, la identidad y las estructuras invisibles que configuran nuestras sociedades. Exploro la presencia de una ausencia, la tensión entre lo que fue y lo que permanece, entre lo íntimo y lo colectivo. En mis esculturas intento que el material dialogue con la memoria, la política, el cuerpo y el paisaje.
Vivo entre Londres y Cádiz, manteniendo estudios en ambas ciudades, así como una colaboración permanente con un taller en China. En estos contextos, tan distintos entre sí, encuentro estímulos complementarios: lo íntimo y lo monumental, lo ancestral y lo contemporáneo, lo urbano y lo ritual.
Para mí, esculpir es una forma de pensar y de estar en el mundo. Es una búsqueda, una manera de tocar lo que no se ve.
Sobre mi práctica artística
(Artist Statement)
La escultura, para mí, es una forma de resistencia. Una forma de escuchar el tiempo. Trabajo con piedra, metal, resina y memoria. Cada material guarda su propia historia y exige una respuesta honesta. No busco dominar la materia, sino establecer un diálogo con ella.
Aprendí los oficios de la escultura junto a mi padre, cantero de los de antes, cuando el trabajo manual era también un acto de presencia. Más tarde, como urbanista, comprendí que el espacio no es solo volumen, sino emoción, recorrido, política. Esa tensión entre lo íntimo y lo colectivo, entre lo ancestral y lo contemporáneo, atraviesa mi práctica.
Mis esculturas son abstractas, pero profundamente cargadas de historia. Hablan del cuerpo y su ausencia, de lo que permanece cuando ya no estamos. Utilizo técnicas tradicionales porque creo en la transmisión de saberes, en el gesto que resiste la obsolescencia. Me interesa explorar las estructuras invisibles que nos sostienen: la memoria, la percepción, el silencio compartido.
Trabajo desde lo simbólico, pero siempre con los pies en la tierra. Algunas obras invitan a la contemplación; otras, a la interacción. En todas intento que haya capas de lectura, niveles de profundidad que no se agotan en una primera mirada. Que la forma invite, pero también desestabilice. Que conmueva, pero también cuestione.
Vivo entre Londres y Cádiz, dos geografías que me han enseñado a habitar la frontera entre lenguajes. En esa intersección encuentro el pulso de mi obra: esculturas que nacen del oficio, pero que aspiran a decir algo sobre el presente, sobre quiénes somos y qué dejamos atrás.
Curriculum Vitae
